アール・ワイルド: ムソルグスキー、メトナー、チャイコフスキー

アイボリー クラシックス CD-70903
アール・ワイルド: ムソルグスキー、メトナー、チャイコフスキー

ピョートル・イイチ・チャイコフスキー (1840-1893):
ザ・シーズンズ、Op. 37の2
01. 1月: 炉辺にて03:42 ('76)
02. 2月: カーニバル02:15 ('76)
03. マーチ: ひばりの歌02:03 ('76)
04. 4月: スノードロップ02:08 ('76)
05. 5月: 星空03:26 ('76)
06. 6月: バーカロール04:32 ('76)
07. 7月: 死神の歌01:36 ('76)
08. 8月: 収穫02:56 ('76)
09. 9月: ザ・ハント02:20 ('76)
10. 10月: 秋の歌04:35 ('76)
11. 11月: トロイカ02:50 ('76)
12. 12月: クリスマス03:27 ('76)

ニコライ・メトナー (1880-1951):
13. 即興演奏 Op. 31 No.107:11 ('76)

モデスト・ムソルグスキー (1839-1881):
展覧会の絵
14. プロムナード01:43 ('76)
15. ノームス02:40 ('76)
16. プロムナード01:01 ('76)
17. イル・ヴェッキオ・カステッロ04:30 ('76)
18.プロムナード00:28 ('76)
19.チュイルリー01:01 ('76)
20.ビドロ01:55 ('76)
21.プロムナード00:41 ('76)
22. 殻をむいたひよこのバレエ01:02 ('76)
23. 二人のポーランド系ユダヤ人、一人は金持ち、もう一人は貧乏02:16 ('76)
24. リモージュのマーケットプレイス01:23 ('76)
25. カタコンベ (ローマの墳墓)02:10 ('76)
26. リングア・モルトゥアのコン・モルトゥイス01:54 ('76)
27. 鳥の足の上の小屋 (バーバ・ヤガ)03:22 ('76)
28. キエフの大門05:16 ('76)

ピアノ：アール・ワイルド

プロデューサー: マイケル・ローランド・デイヴィス
エンジニア: エド・トンプソン

ピアノ：ボールドウィン
20 ビットの最先端テクノロジーを使用してリマスター - HDCD エンコード

アール ワイルドは、ピアノ演奏の偉大な伝統との最後の生きたつながりです。 「ロマンティックマスター」と呼ばれるワイルドのロシアピアノの傑作の解釈は誰にも負けません。グラモフォンはワイルドのチャイコフスキー音楽の演奏を賞賛し、「過去、現在、未来を問わず、このような演奏ができるピアニストは比較的少ない」と述べた。ムソルグスキーの記念碑的なスコアも同様に素晴らしいです。ワイルドによるこの並外れたロシアのリサイタルには、めったに聞かれないニコライ・メトナーの名手即興曲作品 31 第 1 番も含まれています。素晴らしいロシアのピアノ音楽の愛好家にとっては、これが選択肢です!

ディスクレビュー

ブレンデルの「Pictures」は、アール・ワイルドの演奏の隣では特に味気ないように聞こえる。彼の愉快なアップテンポの「Bydlo」（私が知っている他の作品よりも徹底的に重みが少ない）でも、2 番目の「Promenade」のゴージャスな色合いの説明でも、パフォーマンスには洞察力のある解釈のタッチが散りばめられています。ワイルドは意識的に音楽を殴ることを避けているが、彼の静かな妙技（「リモージュ」の静かな正確さ、または「コン・モルテュイ」の完璧な重みのトレモロを試してみてください）は、その演奏を独自のクラスに押し上げています。つまり、全体的に見て、愛好家のための「写真」です。チャイコフスキーの「季節」とメトナーの「即興曲第1番」という想像力豊かなカップリングは二重に歓迎されます。それは、なぜワイルドがこの時代で最も熟練したメトネリアンであるのかを思い出させます。

ファンファーレ マガジン、1999 年 8 月

今年84歳になるアール・ワイルドは、誰よりもピアノを理解している。彼の指はキーボードをタッチするのにこれまでで最も機敏であり、ステージでの魅力的な存在感を持っています。彼はあらゆる場所で、誰とでも演奏し、通常は大絶賛を受けてきました。このディスクのセレクションはワイルドが 50 代のときに録音されました。 1976年のチャイコフスキー、1969年のメトナー、1966年のムソルグスキーは、ややドライなサウンドではあるものの、すべて良好です。彼の「The Seasons」のテンポは非常に速く、きらびやかな展示作品に変わります。メトナーは見事に演奏されており、非常に刺激的です。

アメリカのレコードガイド、1999 年 8 月

アール・ワイルドが 1966 年に録音したムソルグスキーの「展覧会の絵」は、オリジナルのピアノ独奏バージョンであり、今でも記録の中で最高のものの 1 つです。ワイルドは、この悪魔のようなキーボードライティングのテクニックを持っているだけでなく（先月のピッツバーグでのコンサートやクラスも含めて）彼はまだ元気なので、現在形を使いますが、世界中のどのオーケストラにも匹敵するピアニスティックな色彩のパレットを持っています。彼が1976年に録音したチャイコフスキーの「季節」は、バレエの伴奏としてオーケストラの衣装で時折聴かれるこの音楽の比較的なじみのなさという点で、おそらくさらに注目に値する。

ロバート・クロアン、ピッツバーグ・ポスト・ガゼット、5月。 1999年

これは、Ivory Classics からのもう 1 つの興味深いディスクです。このレーベルの一貫して高い生産価値には驚かされます。このディスクには、著名なワイルド伯爵による傑出した演奏によって生命を吹き込まれた非常に人気のある音楽がいくつか含まれています。これらの演奏のリマスタリングは、さすがこのレーベル、最高のクオリティです。ザ・ピクチャーズのパフォーマンスは、私がこれまで出会った中で最高のものの一つです。 1966年のこの再発盤で最も重要なことは、ワイルドが演奏に豊かな色彩と鮮やかなイメージを与えていることだ。これは確かに、ピアニストからよく聞くような、ドラマを無視して色を白くする、ただのまあまあのランスルーではありません。彼のチャイコフスキーの四季は、この古典の憂鬱、喜び、そして切なさを完全に捉えています。洞察力と勇気がたっぷり詰まっています。メトナー即興曲では、ワイルドの堂々としたテクニックが素晴らしい効果を発揮します。このリサイタルは、このレーベルのもう一つの目玉です。音も良いです。

www.cosmik.com/classics、1999 年 4 月