アール・ワイルドのベートーヴェン・ソナタ:第29番「ハンマークラヴィーア」&第18番
アール・ワイルドのベートーヴェン・ソナタ:第29番「ハンマークラヴィーア」&第18番
この CD には、ベートーベンの 2 つの人気ソナタ、第 29 番「ハンマークラヴィーア」と第 18 番の演奏が収録されています。有名なピアニスト、アール ワイルドによって録音されたこの優れた録音は、ベートーベンの最も有名な 2 曲の忘れられない体験を提供します。
アイボリークラシックス CD-76001
アール・ワイルドのベートーヴェン・ソナタ:第29番「ハンマークラヴィーア」&第18番
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン (1770-1827):
ピアノ:アール・ワイルド
プロデューサー: マイケル・ローランド・デイヴィス
エンジニア: エド・トンプソン
トラック 1 ~ 4 は 1994 年 4 月 18 ~ 19 日、オハイオ州コロンバスのファーンリーフ修道院で録音されました。
トラック 5 ~ 8 は 1984 年 2 月 1 ~ 2 日、ロンドンのフィンチリーにあるセント バーナバス教会で録音されました。
オリジナルマスター - 20ビットで録音され、24ビットの高解像度デジタルでリマスタリング
オリジナルおよびリマスタリングプロデューサー (1-4): Michael Rolland Davis
オリジナルおよびリマスタリング エンジニア (1-4): Ed Thompson
オリジナルプロデューサー (5-8): フィリップ G. ムーアズ
オリジナルエンジニア (5-8): マイク・スキート
リマスタリング プロデューサー兼エンジニア (5-8): Michael Rolland Davis & Ed Thompson
ピアノ (1-4): ボールドウィン - アンドレイ・スヴェトリチニー、ピアノ技師
ピアノ (5-8): ベーゼンドルファー - マイケル・マーニー、ピアノ技師
今回のレコーディングは、皆様のご協力により実現しました。
アイボリー・クラシックス財団とジェイソン・サブボッキー
カーネギー ホールでのアール ワイルドの写真、スティーブ J. シャーマン著、2005
ライナーノーツ:クリストファー・ワイス
デザイン:株式会社サムスカラ
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの愛称で親しまれたこの作品について、ある程度の穏やかな論争に遭遇せずに議論することは不可能のようです。ベートーヴェンの作品の中で 29 番目に位置する作品 106 のピアノ ソナタも例外ではありません。
ディスクレビュー
これらのパフォーマンスはどちらも新しいものではありません。 Op. 31 第 3 番は 1994 年に録音され、Dell'Arte 0590 でリリースされ、その後 CDDBS 7004 で作品 22 と結合されました。一方、ハンマークラヴィーアは 10 年後にチェスキーのために録音されました。どちらも印象的で、明確な視点があり、論理的で印象的な成果です。
Op.31 No.3 または The Hunt は、ワイルドが、ポンポーゾとそれを生き生きとさせるエレガントな正確さの間の交互の要素を完全にコントロールしていることに気づきます。合言葉は全体を明瞭に、指使いを明瞭にすることです。ワイルドはマンネリズム、修辞的な要点作り、文体上の過剰な誇張、無関係なジェスチャーを避けます。彼は大騒ぎすることなく、ただ音楽制作の仕事に取り掛かります。したがって、スケルツォは巧みに特徴付けられており、リズミカルなコントロール、純粋に音楽的な手段によって生成される緊張感によって途中で送られ、弾力性のあるルバティはありません。フィナーレはスムーズに確実に進み、問題はありません。
付随する作品もまた、デジタルの明瞭さの源であり、ジェスチャーをそぎ落としたものです。ワイルドのやり方は、テンポやスタイルの点において、非常に哲学的であったり、重苦しいものには向いていません。彼は、これら 2 つのまったく異なる作品を、ある意味、ベートーヴェン的な連続体として見ています。当然のことながら、『ハンマークラヴィーア』はあらゆる意味でより大きな作品ですが、ワイルドは『ザ・ハント』で実証したのと同じコントロール、浮力、リズミカルな取り組み、適切な重量感をこの作品にもたらしています。彼はスケルツォに荒々しく力強い方向性をもたらし、緩徐楽章に非哲学的な直線的な明快さをもたらします。彼の演奏は、たとえばシュナーベルやソロモンが信奉していたような種類の演奏ではまったくありませんが、フィナーレのフーガにもたらす明晰さの感覚は、ソナタ全体の彼の概念と非常によく一致しています。それは必然的に物事を明確にし、ある程度客観化しますが、言うまでもなく物理的またはデジタル的な闘争ではありませんが、必要な闘争の感覚を持ってそれを行います。ワイルドのメカニズムは見事に無傷です。
演奏はドキュメントとプレゼンテーションの点でよく機能しており、音質のバランスも良好です。方向性が確実で、トーンが丸く、同情的で無駄がなく、感傷的でない読書を楽しむなら、『ワイルド』は十分に満足できるでしょう。
ジョナサン・ウルフ、Music Web.com、2008 年 3 月