アイボリークラシックス CD-77004
デヴィッド・コレヴァール：ベートーヴェン・ソナタ（第28、16、32番）ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン (1770-1827):ピアノソナタ第28番イ長調Op. 101 01. Etwas lebhaft und mit der innigsten Empfindung03:57 ('06) 02. レブハフト。 Marschmäßig05:55 ('06) 03. Langsam und sehnuchtvoll - Zeitmaß des ersten Stückes -03:00 ('06) 04. Geschwinde、doch nicht zu sehr、und mit Entschlossenheit08:21 ('06)ピアノソナタ第16番 ト長調 Op. 31、No.1 05. 1st Mvt.: Allegro vivace06:47 ('06) 06. 2nd Mvt.: Adagio grazioso12:59 ('06) 07. 第3楽章：ロンド：アレグレット06:34 ('06)ピアノソナタ第32番 ハ短調 Op. 111 08. 1st Mvt.: Maestoso: Allegro con brio ed apassionato08:57 ('06) 09. 第2楽章: アリエッタ: アダージョ・モルト・センプリセ・エ・カンタービレ19:57 ('06)ピアノ：デヴィッド・コレヴァール
プロデューサー: マイケル・ローランド・デイヴィス
エンジニア: エド・トンプソン
2006年5月、ニューヨーク州バッファローのホーリー・トリニティ・ルーテル教会で録音
Sadie Artemis に直接録音されたオリジナル 24 ビット マスター
24 ビット高解像度ディスク エディター。
川井茂ピアノ職人：大竹隆典
ピアノ：Shigeru Kawai EXコンサートグランド #2425001
特別な感謝: ニューヨーク州バッファローのホーリー・トリニティ・ルーテル教会のチャールズ・バン牧師とカワイ・オブ・アメリカの上級副社長ブライアン・チャン氏
小冊子の裏にある David Korevaar の写真: Bob Bedrossian ©2007
ライナーノーツ: デヴィッド・コレヴァール
デザイン：株式会社サムスカラ
デヴィッド・コレヴァールがベートーヴェンの3つの主要なピアノ・ソナタを演奏します - Op. 101; Op. 31、No.1およびOp. 111. ニューヨーク州バッファローにある驚くほど音響的なホーリー・トリニティ・ルーテル教会で録音されました。 2006年5月にShigeru Kawaiコンサートグランドで行われたこの録音はあらゆる点で傑出しています。 (DDD)
ディスクレビュー
ピアニストのデヴィッド・コレヴァールはしばらくクラシック音楽業界に携わっており、それがそれを示している。今回リリースされるベートーヴェンのソナタ第 28 番 A 作品では、 101; 16 in G, Op. 1月31日。と 31 ハ短調 Op.彼は確固たる口調、大小のリズムの区別（後期ベートーヴェンでは非常に重要）を熟知し、必要以上に大騒ぎすることなく楽譜の中で重要な点を一つだけ挙げてから次の点に移る思慮深さを示している。これら 3 つのスコアに対する彼の自信に満ちたアプローチは、ベートーヴェンの意図をすべて実現した状態で、それらを私たちの前に開きます。
ソナタ 28 は多くの点で注目に値します。後期ソナタの最初のものであり、まずイタリア語ではなくドイツ語のテンポ記号を使用している点で実験的でした。冒頭の楽章の「Etwas lebhaft und mit der innigsten Empfindung」（かなり活気があり、最も内なる感情を伴う）は、ピアニストとリスナーの両方に2つの相反するタイプの感情的な反応を要求するため、後期ソナタのトーンを決定します。スケルツォは行進時間にありますが、あまりにも楽しくシンコペーションが行われているため、どの兵士中隊もそれに間に合うように行進することはできませんでした。記号が示すように、この短い緩徐楽章はゆっくりとしたものであり、憧れに満ちています（Langsam und sehnuchtvoll）が、コレヴァールが洞察力に富んだメモで語っているように、最も珍しいのはその質感であり、「弦楽四重奏曲のような、すべての声において、ライナーは非常に重要です。」コレヴァールが皿に盛られたアイスクリームを振りかけるかのように平らげてしまう急速な二重音符を伴ったフィナーレは、やんちゃで熱狂的だ。
対照的に、ソナタ 16 番は、アレグロ、アダージョ、ロンド (速-緩-急) しかなく、スケルツォ楽章がないにもかかわらず、ソナタがどうあるべきかという従来の概念に沿っています。とはいえ、この 3 楽章には遊び心のある要素が欠けているわけではありません。ここには、大げさなユーモアから真の美しさまで、さまざまな雰囲気の巧みなディテールが豊富にあり、コレヴァールはそれを最大限に活用しています。メロディー自体は、当時の作曲家（おそらくクレメンティ）のパロディではないかと疑ってしまうほど単純なものが多いが、コレヴァールが警告しているように、「このソナタは腹を抱えて笑うだけのものではない」。崇高なものを享受するアリア・ダ・カーポの形式をとったアダージョはその好例です。
そして、崇高なものといえば、ベートーヴェンにおいてソナタ 32 番のフィナーレ、アリエッタの「Adagio molto semplice e cantabile」（リラックスした、非常にシンプルで叙情的な）以上のものはありません。この静かで親密な楽章は、耳障りでダイナミックで力強く、シンフォニックな質感を持つ冒頭のマエストーソと最も極端な対照を成しています。そうは言っても、ベートーヴェンは第 3 変奏で実にセンセーショナルなシンコペーションでこの 20 分間の楽章の流れを中断していることを付け加えなければなりません (あたかも作曲家がブギウギの発明に熱中しているかのように聞こえます)。コレヴァールはこの天上の動きを完璧に演奏します。
楽器についてのメモ: David Korevaar はShigeru Kawai EX コンサートグランドを演奏します。鍵盤域全体にわたる温かく優美な音質とクリーンな音域は、音楽のニーズに非常によく応えます。エド・トンプソンがエンジニアリングし、マイケル・ローランド・デイヴィスがプロデュースした高解像度の 24 ビット サウンド レコーディングも同様です。
Phil Muse、New Classic Reviews、2008 年 3 月
